« Le diable devenu vieux se fait moine »

Maître incontesté de la forme, Alfred Laliberté a développé une esthétique oscillant entre le réalisme académique et le symbolisme. Son style se distingue par une capacité exceptionnelle à insuffler du mouvement et de l’émotion à la matière, qu’il s’agisse de ses bronzes monumentaux ou de ses terres cuites plus intimistes. Influencé par Rodin lors de ses études à Paris, il a su allier une technique rigoureuse à une sensibilité poétique, créant des visages d’une grande profondeur psychologique et des compositions où le corps humain devient le vecteur de récits historiques ou allégoriques.

Sa pensée artistique s’articule autour de la préservation de l’identité nationale. Pour Laliberté, la sculpture était un devoir de mémoire : il a consacré une grande partie de sa carrière à immortaliser les héros, les métiers traditionnels et les légendes du Canada français. Sa philosophie reposait sur l’idée que l’art doit s’enraciner dans le terroir pour atteindre l’universel. En créant sa célèbre série des Métiers d’autrefois, il a agi comme un ethno-historien, capturant la noblesse du geste paysan et la poésie des contes populaires, faisant de son œuvre un pilier fondamental de la conscience culturelle québécoise.